I CWB NY: Moda de brinquedo

Ir à loja de brinquedos mais antiga dos EUA, a FAO Schwarz, localizada na 5th Avenue em NYC é uma visita deliciosa – não apenas para crianças! Inaugurada em 1870, a loja ficou famosa por sua tradição e história, mas é lembrada até hoje pelo filme dos anos 80 “Big” com Tom Hanks, na famosa cena em que ele toca com os pés o piano gigante no chão da loja (que existe até hoje, e sim, você pode tocar também!)

Mas aos amantes da moda, o mais interessante é a sessão das bonecas Barbie. Lá você encontra diversos modelos de bonecas comemorativas de séries de TV, filmes, designers além de uma mini-passarela onde as bonecas “desfilam”.

Para comemorar os 10 anos da Barbie Fashion Model Collection (do designer Robert Best), a loja montou uma exposição com o passo-a-passo do processo de criação das bonecas. Essa coleção especial é uma combinação do conceito atual da Barbie e seu figurino high fashion com o design da boneca vintage, entre as décadas de 50 e 60. Os detalhes são tão minuciosos que não deixam a desejar em nada se comparados ao real processo de criação de coleção das grandes marcas: Croquis, modelagem, fichas técnicas, estamparia, acessórios, cartelas de cores e materiais, além do cuidado especial com o design das prórpias bonecas que foram esculpidas em Silkstone, material exclusivo da Mattel que dá o aspecto e o peso da porcelana.

O resultado, segundo a descrição do próprio Robert Best é “a mais prestigiosa linha de bonecas colecionáveis disponível. A Barbie Fashion Model Collection celebra desde as raízes até o mais moderno ícone fashion das bonecas Barbie”.

O preço de cada boneca varia de U$50,00 a U$200,00, mas se for só pra sentir aquele gostinho de infância e os dólares não estiverem sobrando, na FAO você também encontra Barbies lindas por U$6,00 – aí sim – vale a pena voltar a ser criança!
Quem quiser dar uma conferida: www.fao.com/family

Texto: Helô Cassanho
Imagens: Helô Cassanho e divulgação

I CWB NY: Bull’s Garment

Cachecol, luvas, casaco, gorro… Com a chegada do frio, essa é a rotina para sair pelas ruas de NY e não congelar. Já para a estátua de bronze do Touro no Financial District de Manhattan, uma manta de crochê foi suficiente para gerar polêmica para alguns e apreciação para outros. A artista polonesa Agata Olek, famosa por suas obras e instalações totalmente revestidas por peças de crochê, decidiu vestir o Touro com uma manta de 5 metros de comprimento pesando mais de 3 toneladas.

O motivo, segundo ela, foi presentear a cidade de NY e também gerar um espírito de generosidade, pensando nas pessoas que não têm condições de comprar roupas apropriadas para o frio. Felizmente, a artista registrou toda a montagem em vídeo para matar nossa curiosidade, já que a obra foi retirada pouco tempo depois da montagem:

Arte, moda e solidariedade. Não acham que o mundo fica mais interessante com essa mistura?

Pra conhecer mais trabalhos da Olek: www.agataolek.com

Texto: Helô Cassanho
Imagens: Divulgação

I CWB NY: “Black Swan”

Na sexta feira 17 estreiou nos cinemas dos EUA o filme “Black Swan” do diretor Darren Aronofsky, estrelado por Natalie Portamn, Mila Kunis e Winona Ryder. Como fã ballet (e de Natalie Portman) eu corri para conferir. O que não esperava era que um filme sobre ballet pudesse ser tão psicótico, sombrio e chocante. A história da bailarina Nina Sayers (Portman) se passa em um dos meus lugares prediletos de NY, o Lincoln Center, onde acontecem os grandes espetáculos de ballet, ópera e música da cidade, além de ser a sede da companhia de ballet de NYC, uma das mais famosas do mundo. Nina é uma bailarina dedicada que busca sempre por perfeição e se vê em um conflito consigo mesma ao ganhar o papel de Queen Swan, interpretando o cisne branco , com graça, perfeição e doçura – e seu rival, o cisne negro – com sedução, força e malícia.

O figurino do filme enfatiza o conflito da personagem: peças rosas, beges e brancas para os momentos de fragilidade da bailarina e tons de cinza e preto nos momentos mais sombrios. As irmãs Laura e Kate Mulleavy, designers da Rodarte foram responsáveis por 40 peças utilizadas no filme, incluindo as perneiras, collants e boleros das cenas de ensaio. Foi a primeira vez que as designers trabalharam com figurinismo e o fizeram muito bem, destacando-se em duas cenas: A festa onde Nina é apresentada como Prima Ballerina e Portman aparece deslumbrante em um vestido longo (de chiffon e tule de seda brancos com bordados) e no palco, durante a performance do Lago dos Cisnes com tutus e make-up super conceituais e marcantes. Os looks foram inspirados, segundo as designers, nas esculturas de bailarinas de Edgar Degas.

Saí do cinema impressionada, e me impressionei mais ainda quando cheguei em casa e vi que tinha recebido a Vogue de janeiro. Adivinha quem estava na capa? Natalie Portman! Na reportagem ela fala do filme, de um pouco de sua rotina, de suas aulas de ballet durante sua infância em Long Island e (óbvio) está maravilhosa nas fotos do editorial fotografado por Peter Lindberg usando peças de Chloé, Rochas e Valentino. Um luxo só! Tule e plumas prometem deixar os tutus para entrar no guarda roupa dos fashionistas!

O filme deve estreiar no Brasil em fevereiro, pra matar um pouco da curiosidade dá pra ver o trailer:

Pra ver mais do editorial da Vogue: www.vogue.com/videos

E pra quem quiser saber mais sobre o verdadeiro Lago dos Cisnes apresentado pelo NYC Ballet: www.nycballet.com

Happy Holidays!!

Texto: Helô Cassanho
Imagens: Divulgação

I CWB NY: The Museum at FIT

A Helô, querida colaboradora do blog, esteve ausente por um tempo por causa da vida corrida em NY, mas esta semana ela nos presenteou com mais uma coluna I CWB NY…

“Com a chegada do frio os programas indoor em NY ficam mais convidativos – uma das opções é ir conhecer alguns dos vários museus que a cidade oferece. Quem gosta de arte encontra aqui os indispensáveis MET, MoMa e Guggenheim e quem gosta de moda precisa conferir o Museu do Fashion Institute of Technology (FIT).

Este museu é o único dos Estados Unidos que mantém uma exposição permanente de história da Moda e Têxtil. No acervo estão aproximadamente 200 peças que vão sendo trocadas a cada seis meses, mas sempre mantendo uma linha cronológica de 250 anos de história da moda. Entre elas encontram-se trajes originais de Crisatóbal Balenciaga, Christian Dior, Coco Chanel, Yves Saint Lauren, tecidos e objetos de Art Decó, capas antigas das primeiras Vogues americanas entre vários outros artigos de tirar o fôlego para os amantes de vintage!

Além do acervo fixo, o museu recebe várias outras exposições durante o ano. Minha primeira visita foi à Eco-Fashion: Going Green, que abordava diversas vertentes da moda em prol do meio-ambiente, bem como reciclagem de materiais, origem de fibras naturais, trabalho manual e alfaiataria, bem estar do trabalhador e uso responsável de pele e de couro sem crueldade com animais. Entre as peças haviam trabalhos dos próprios alunos do FIT, de Stella McCartney e até o brasileiro Carlos Miele expondo um vestido de fuxico de sua coleção Primavera 2008 feito em parceria com as artesãs da Cooperativa de Trabalho Artesanal da Rocinha.

Desfile Carlos Miele/primavera 2008

No mês passado foi a vez de conferir Japan Fashion Now, a primeira exposição abordando a moda contemporânea japonesa e sua revolução a partir da década de 80 contando com grandes nomes como Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo (da Comme des Garçons) e Issey Miyake. Começando numa sala com looks bem severos em tons escuros (com exceção de um coloridíssimo quimono da Kenzo), a exposição continua no pavilhão ao lado seguindo a cronologia, onde as paredes estão cobertas de plotters com fotos do centro de tóquio. Telões com diferentes animações criadas por artistas japoneses, clipes de música pop, fantasias de animês, lolitas e harajuku girls criam um ambiente de metrópole e uma mistura de referências que resultam na moda das ruas do Japão hoje.

As exposições acontecem em paralelo a diversos eventos como palestras, workshops, mesas redondas e tours. Não é possível fotografar dentro das galerias, então o jeito é ir conferir: a entrada é franca e o museu fica na Seventh Avenue com a 27 Street em Manhattan. Se não der pra vir a NY, dá pra matar um pouquinho da curiosidade pelo site: www.fitnyc.edu e até se inscrever para receber o informativo de todos os acontecimentos. Vale a pena conferir!

E para quem quiser saber mais sobre o FIT, é só visitar: www.fitnyc.edu.”

Texto: Helô Cassanho
Fotos: Helô Cassanho / Divulgação
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Eu acho uma delícia ler os relatos da Heloísa… e vocês?
Se alguém tiver alguma dica de tema para a coluna, deixe um comentário ou mande um e-mail. Nossa colaboradora ficará muito feliz com a participação dos leitores!!

I CWB NY: Material Girl’s Party

“Madonna é uma celebridade que dispensa apresentações e além de cantora, dançarina, escritora, mãe e ícone, a Diva agora estreou como designer. Junto com sua filha Lourdes Maria, ela desenvolveu a linha Material Girl, exclusiva para a Macy’s. A coleção foi inspirada nos anos 80 e, para os fãs, é fácil reconhecer as diferentes fases da popstar que inspiraram cada peça. Eu sou fã incondicional de Madonna e fui até a Macy’s conferir.

Chegando lá, me deparo com o anúncio da Material Girl’s Party, uma festa exclusiva para os primeiros 300 clientes que comprassem U$75,00 em roupas da coleção Material Girl a partir do dia 19 de setembro. A festa contaria com a presença das criadoras, Madonna e Lola, além de Taylor Momsem (do seriado Gossip Girl) que foi a modelo da campanha. Claro, dia 19 cheguei cedo na Macy’s para fazer as compras e garantir meu pass. Os preços estavam super acessíveis (peças de 10 a 70 dólares), e a coleção cheia de brilho, rendas, tule, apliques metálicos e ombreiras. Um mix do estilo 80′s com uma modelagem mais moderna, me apaixonei!

No dia da festa me surpreendi com uma pista de dança montada em plena loja, com direito a luzes, discoballs, e bailarinos. Madonna chegou com um pouco de atraso e fez um rápido discurso sobre o desenvolvimento da coleção e do esforço de sua filha Lola em sua nova empreitada no mundo da moda. Detalhe: fica BEM mais fácil se lançar em qualquer coisa quando sua mãe é a Madonna. Fato: filha de popstar ou não, o resultado foi realmente bom!


Depois do discurso, os bailarinos assumiram a pista de dança para uma apresentação incrível. Madonna se despediu do público e a pista de dança abriu para todos os convidados com direito a coquetel, ao som dos hits mais clássicos desde “Everybody” até “Erotica”. Na saída deu até pra ver a Diva de pertinho, mas sempre cercada de seguranças.

Apesar de rápida, a experiência foi inesquecível e até me fez incorporar o estilo 80′s. Pra quem quiser se inspirar, é só visitar: www.materialgirlcollection.com

Get into the groove!”

Texto: Helô Cassanho
Imagens: Helô Cassanho / Valeria Souza / Divulgação

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Mais uma vez a Helô arrasou na cobertura do evento! Adorei a jaquetinha da última foto hein…
Quero agradecer a Valeria pelas imagens. Ela também tem família em Curitiba, e vai acompanhar o blog.
Em breve mais eventos da Big Apple relatados pela nossa querida Helô.

Uma curitibana em NYC…

Hoje vamos inaugurar uma nova coluna aqui no blog, escrita pela colaboradora Helô Cassanho.
Ela é graduada em Design de Moda pela UTP, especializada em Produção de Moda pelo SENAI. Tem uma grande experiência na criação de figurinos, inclusive fez um trabalho temporário para os artistas do Cirque du Solei. Já trabalhou em importantes ateliês de roupas para festas em Curitiba e realizou projetos como Produtora de Moda para fotografia. Atualmente está passando uma temporada em New York, buscando novas experiências profissionais e conhecimentos.
Eu, que adoro NYC, fiz o convite para a Helô nos passar um pouco da vida de uma curitibana morando na cidade. Ela vai nos atualizar dos acontecimentos, dar dicas e divulgar tendências.

Helô Cassanho na Times Square

” Nada melhor pra começar a falar de moda em NYC do que um dos maiores eventos fashion mundiais: o Fashion Night Out 2010.
O “big happening” que já está na sua segunda edição acontece uma vez por ano, simultaneamente em várias cidades, onde as lojas ficam abertas até as 23h. Além de promoções os clientes podem encontrar festas, prova de produtos e aparições de celebridades. Em mais de 17 países, a arrecadação das vendas vai beneficiar diversas instituições de caridade. No caso de NYC, onde o evento foi considerado “the biggest fashion party in history” (também o kick out pra NY Fashion Week), as vendas da coleção FNO beneficiarão o 09/11 Memorial, o NYC AIDS Fund e o Fashion Targets Breast Cancer. “Shop. For something good.” foi o slogan escolhido.

Eu, como boa amante do Fashion District, escolhi fazer minha rota entre a 5th e a 7th avenue, começando pela maior loja do mundo, a Macy’s. Além de DJ’s, sales, exposição e photoshoot comemorativos dos 25 anos da grife Tommy Hilfiger, a loja contou com as aparições de Anna Wintour, Jennifer Lopez, o próprio Tommy Hilfiger e Joss Stone, inaugurando sua nova coleção para a Macy’s.


Na Sephora da Times Square, experimentei make up por jato de ar da Temptu’s, um luxo só! A maquiagem fica natural, leve e a sensação é muito boa. Além disso, quem se sentou ao meu lado foi a tatuadora Kat Von D., que estava lançando sua linha de maquiagens por lá.

Ainda na Times Square, fui conferir a inauguração da Forever 21. A marca é uma graça e tem preços super acessíveis! Com 4 andares, essa é a maior loja da F21 nos EUA. Haja fôlego pra compras!

Meu destino final foi a festa na Lord & Taylor 5th Avenue, que contava com DJs da Elle, modelos da Vogue e a ilustre presença do fotógrafo Nigel Barker – conhecido principalmente pelos fãs de America’s Next Top Model. Tive a oportunidade de vê-lo fotografando num profissionalismo incrível (além do que, ele é lindo!).

Na manhã seguinte as coisas já estavam mais calmas e ainda deu tempo de passar na QVC do Rockefeller Center e ter uma conversa super descontraída com a figurinista de vários seriados americanos (o mais famoso, Mad Man), Janie Bryant. Ganhei camiseta autografada e trocamos ideias sobre a diferença de estilo no Brasil e nos EUA, e a moda nos diferentes Estados – a Janie mora em LA – e depois de me perguntar sobre minha cidade, queria saber se eu achava diferença na moda do sul pro resto do Brasil. Sim, dei uma visão geral da moda Curitibana para uma das figurinistas mais hotspotted do momento nos EUA! Viva a globalização!

Difícil foi escolher onde ir com tantos acontecimentos espalhados pela cidade. Uma coisa é garantida: qualquer lugar de NY é um prato cheio de moda, arte, estilo e cultura.
No Brasil a FNO se limitou ao eixo RJ-SP. Pois eu sou a favor de Fashion Night Out Curitiba no ano que vem! CWB tem potencial de NYC.
Pra quem quiser saber mais: www.fashionsnightout.com “
TEXTO E IMAGENS: Helô Cassanho.
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Gostaram?
Se tiverem sugestões para a coluna I CWB NY ou quiserem tirar suas dúvidas, mandem e-mail para blogestilocwb@gmail.com
A Helô também escreve um blog super autêntico e divertido: www.assassinosdamoda.blogspot.com